PRADA AOYAMA
„Paraventi: Keiichi Tanaami - パラヴェンティ : 田名網　敬一“

In Anlehnung an die Mailänder Ausstellung werden im Prada Rong Zhai in Shanghai und im Prada Aoyama in Tokio zwei Ausstellungen organisiert, in denen künstlerische Auftragsarbeiten präsentiert werden, die sich mit der Frage befassen, wie Paravents derzeit von unserer allgegenwärtigen digitalen Erfahrung beeinflusst werden. Die Ausstellung in Tokio erforscht die erzählerische und performative Dimension von Paravents in Anspielung auf ihren Einsatz als Requisiten für das Kabuki-Theater und beim Kamishibai, einer Form des Straßentheaters und des Geschichtenerzählens mit Papierbildern, die ihren Ursprung in buddhistischen Tempeln im Japan des 12. Jahrhunderts hatte und in den 1930er Jahren und in der Nachkriegszeit populär war. Keiichi Tanaami (Tokio, 1936), einer der führenden Pop-Art-Künstler Japans seit den 1960er Jahren, hat speziell für die Räume von Prada Aoyama ein neues Umgebungskunstwerk geschaffen. Dazu gehören eine Videoinstallation, die sich wie ein Paravent entfaltet, eine Paravent-Collage und eine buchförmige Skulptur mit Videomapping, die an die Kamishibai-Tradition erinnert. Die Ausstellung umfasst auch einen Paravent mit dem Titel Plum, Bamboo and Mynah Birds von Terutada Shikibu, einem japanischen Tuschemaler aus der späten Muromachi-Periode (16. Jahrhundert). Dieser antike Paravent ist ein gutes Beispiel für die Verwendung einer getäfelten Struktur, um ein Gefühl von Bewegung und Atmosphäre zu vermitteln. Er steht in einer Dialektik mit der kaleidoskopischen und farbenfrohen Komplexität von Tanaamis Stil und offenbart seine Verbindung zur Kunstgeschichte.