Fashion Shows

2021 秋冬女裝

Possible Feelings II: Transmute

Miuccia Prada 和 Raf Simons 構想的 Prada 2021 秋冬女裝系列
靈感源自轉化與蛻變,探索眾多可能性。迥異的主題和目的相匯,
反映人的本性:確信男女之間
亦兼備彼此特質。系列探索傳統對立兩極之中空間,
穿梭於簡約與繁複、優雅與實際、限制與釋放之間,將其徹底轉化。

Prada Intersections

與 Miuccia Prada 和 Raf Simons 展開對話,
同時邀請 Lee Daniels、Richie Hawtin(亦即 Plastikman)、
Marc Jacobs、Rem Koolhaas 及 Hunter Schafer 作客。由 Derek Blasberg 主持

系列

以彈性提花針織的緊身連身衣象徵和替代裸露的皮膚,
以身體的釋放反映
逾越界限的自由。貼身的設計旨在
突顯穿著者的動作和行動,
並以柔美舒適的服裝,
進而強調舉手投足間散發截然不同的氣韻。褶襇和束褶為連身裙注入動感。訂製西裝展現經典,
然而矛盾地,開衩設計瞥見身體,展現不受拘束的特質,以肢體的自由
反映出一種意識形態。

服裝在用意之間產生變化
配飾變得實用,而實用的設計亦能作為裝飾,基本的設計語言在彼此間遊走。顯然的設計被重新演繹,
晚裝搖身變成表現實用主義的連身褲,
訂製大衣則以鮮艷色調及亮片細節打造,
設計在迥然不同的用途之中轉變。直線線條的披肩出現變奏,
純粹的結構化成嶄新外套設計的基礎。外套以 re-nylon 再生尼龍、提花、仿皮草及珠片設計,
外套以手握緊 ─ 呈現另一種動作 ─ 象徵保護,同時流露優雅氣息。

時裝展空間設計

物料彰顯矛盾。傳統上被性別定型的布料經重新演繹。綴飾充滿結構感,簡約而直接,
各種面料的組合和並置營造張力,如同模特兒置身的環境亦展現多種不同質感。模特兒穿梭於 Rem Koolhaas 和 AMO
以仿皮草及大理石設計的室內空間,
以 Plastikman (Richie Hawtin) 的原創配樂作為背景。這些組合旨在質疑
用途和目的之間的分野,具體呈現如何將分歧結合,
詮釋自由的意念。

為賦予 Prada 集團時裝展場地陳設全新用途,於 Prada 2021 秋冬男裝及女裝網上時裝展場地使用的物料將會被升級再造,用於其後世界各地的特別產品裝置及期間限定店。最後則捐贈給米蘭與 La Réserve des arts 合作的循環經濟項目 Meta。

體驗 3D 立體時裝展展場