Fashion Shows

FW 2021 Menswear

Possible Feelings


由 Miuccia Prada 和 Raf Simons 打造的 2021 秋冬男裝系列以親密接觸和個人願望為基礎,表達出大家對交流和聯繫的渴求。一切的基礎皆為個體:人類的身體及其自由。透過多樣化的飾面、質感及物料,反映人對觸感的需要與觸覺的愉悅。


網上對話


網上時裝展後,緊隨是 Prada 舉辦的網上對話,Prada 從世界各地挑選出多位大學生,並與共同創意總監 Miuccia Prada 和 Raf Simons 交流。所選學生來自不同領域,從時裝、藝術、設計、建築以至哲學,體現出現今多樣化的社會代表。這次網上對話是 2021 春夏網上時裝展「對話」的演變,凸顯 Miuccia Prada 和 Raf Simons 的熱誠,相信教育的力量並和致力培育未來創意新一代。


參與教育機構包括:
清華大學建築學院(中國北京)、Bunka 時裝學院(日本東京)、弘益大學國際設計專門大學院(韓國首爾)、維塔薩里特·聖拉斐爾大學哲學學院(意大利米蘭)、中央聖馬丁斯藝術與設計學院(英國倫敦)、哈佛大學設計研究院(美國馬薩諸塞州劍橋)及時裝技術學院研究院 MFA 服裝設計部(美國紐約)。

精選系列


呼應著刺激感官的概念,幾何圖案的提花針織物和皮革,與 Re-Nylon 再生尼龍、毛圈花線 (bouclé) 斜紋軟呢及經典的細條紋羊毛西裝結合,以傳統及意想不到的顏色呈現。在回到身體本身的邏輯結論下,提花針織連身褲打造出流線設計的「第二層皮膚」,勾勒動態中的身體輪廓。感覺的抽象成為自由的抽象。這些連身褲矛盾地同時暴露與隱藏,將重點置於身體,卻將身形覆蓋。


時裝展場地設計


時裝展上每個房間都將感官喚起,在 Plastikman (Richie Hawtin) 的原創電子音樂強調之下,模特兒的軌道被匠心獨運的背景用色分離。Rem Koolhaas 及 AMO 以雲石、樹脂、石膏及仿皮草勾畫出時裝展場地「非空間」。這些充滿誘人魅力的物料,化為內部及外部、堅硬及柔軟、溫暖及寒冷,兩者同時地存在,又同時地不存在,允許了絕對的詮釋及表達自由。


為賦予 Prada 集團時裝展場地陳設全新用途,於 Prada 2021 秋冬男裝網上時裝展場地使用的物料將會被升級再造,用於其後世界各地的特別產品裝置及期間限定店。這些物料最終會捐贈予一個以米蘭為基地的循環經濟計劃 ─ Meta。


體驗 3D 時裝展場地

音樂

2021 秋冬男裝系列呼應世界的現況,同時向我們展示如何藉由時裝(和音樂)來應對現狀,以及表達自我。時裝展由兩個不同的舞台呈現,由 Plastikman (Richie Hawtin) 創作配樂,節拍強勁的電子音樂於展場迴盪,與合成旋律呼應,反映了生活現況的蛻變。仿如縈繞於腦中的往事,祈盼回憶。